Continuel Studio

5 manières de réveiller ta créativité naturelle

La créativité éxiste chez tout le monde mais elle ne se réveille pas au même rythme. Oui, vraiment toute personne, même si ce n’est pas une de ses qualités premières, même si elle l’a toujours mise de côté, en a une malgré ce qu’elle pense. Je le dis, le redis, et le re redis… ( maintenant si tu n’es pas d’accord, ce n’est pas grave…) 

Ce don n’est pas seulement réservé aux artistes. Eux, l’ont nourri depuis des années en eux, il y en a même qui sont nés avec, il en ont pris conscience puis l’ont exploité au max.

Mais pour toi qui croit que tu n’as pas cette qualité, ce n’est jamais trop tard, tu peux toujours l’apprendre à être créative, tout comme un médecin qui apprend à devenir médecin durant des années avant, un avocat qui apprend à devenir avocat durant des années avant, un architecte qui apprend à devenir architecte durant des années avant. 

Sauf que la créativité, ça ne prend pas autant d’années, donc tu n’as aucune excuse. Avoir une créativité intérieure te donnera plus d’assurance dans la vie et surtout dans ton domaine d’activité. Parce que cette qualité bien travaillée te donnera des opportunités réelles et que les bonnes personnes s’approcheront de toi.

La créativité te ramènera très loin, ne l’oublie pas. Permets toi de réaliser, assembler, mélanger, faire grandir toute chose, et même quelque chose d’inconventionnelle. 

Oui, même si tu trouves que tu as une forme de créativité bizarre, ce n’est pas grave, dévoile la telle qu’elle est, puisqu’elle vient de toi. Cette créativité que tu as, rendra une audience totalement fidèle à toi et amoureuse, parce que tu as osé être toi. 

Dis toi que peu importe ton domaine d’activité, la créativité sera un atout pour toi.

Ici, je vais te révéler 5 manières de réveiller sa créativité naturelle, afin de te sentir pleinement toi, de te guider dans le chemin des opportunités où tu devrait être. 

La personnage principale de cet article… sera moi… oui, moi… tu apprendras à en savoir un peu plus sur moi… et ça t’aidera aussi sur comment j’ai nourri ce don, alors que je l’avais gardée éteinte en moi pendant de longues années.

1) Aie tes sources d’inspirations

Les inspirations sont hyper importantes pour avoir une créativité bien distincte, tout simplement parce que ça va te donner des mélanges d’idées que tu vas assembler pour te donner identité de marque unique ainsi qu’une créativité unique. 

C’est ce que font les célébrités de nos jours, pour être identifiables, oui, elles, elles ne se sont pas créées toutes seules du jour au lendemain, elles ont eu leurs propres influences. Elles ne se sont pas arrêtées aussi à 1 ou 2 modèles. 

L’erreur d’avoir très, très, très peu de sources d’inspirations et que tu peux copier facilement une marque, une personne, un mouvement,… Et ça met malheureusement un frein à ta créativité.

Alors qu’en avoir plusieurs change toute la donne. Ca fait partie d’une des racines qui vont te donner une identité de marque alignée à ton monde intérieur comme je te l’explique ici.

Demande toi, peu importe tes modèles, ce que tu aimes, ce que tu aimes moins, ce que tu supprimerais, tu rajouterais si c’était toi la marque en question. Tout ça pour avoir ta propre signature.

Pour cela, voici quelques types d’influences que tu dois trouver:

a) Celles à ton domaine d’activité:

Forcément, tu connais des marques qui sont dans ton activité. Peut-être que c’est même elles qui t’ont donné envie de créer ton brand. Recherche la référence dans ton domaine, identifie ce qu’elle met en avant dans sa créativité, Comment est sa façon de parler, de penser,… Sa façon de créer ses œuvres, les qualités qu’elle a. 

En voyant l’ambiance qu’elle dégage tu vas te dire si ça te ressemble ou pas, tu te questionneras sur ce que tu auras fait autrement. 

Parce que tu ne peux pas être complètement d’accord sur tout ce que la marque transmet. 

Ensuite, regarde les autres brands, tu sais, celles qui tournent autour, qui sont peut-être arrivées après la marque référence. 

Tu sais, celles dont on parle souvent sans qu’elles soient leader du marché, oui celles-ci. Repère ce qu’elles font de différent ainsi que leur design et leur manière de voir les choses. 

Pour te donner un exemple, il y a Iphone, la référence du téléphone, ensuite, derrière arrivent Samsung, Xiaomi, Google Pixel,…voilà, maintenant tout est clair pour toi. 

créativité naturelle 3

Et regarde surtout, surtout, surtout…. les marques moyennement ou peu connues dans le marché, mais elles ont généralement un côté unique, c’est à dire qu’elle ont une vision différente de la marque référence, des idées non conforme, parfois même étrange, mais dont une audience fidèle s’est attachée.

Ces “petites marques” sont importantes car elles apportent une certaines formes de fraîcheur, elles ont un côté relativement avant-gardiste qui te feront sortir de ta zone de confort en les voyant, alors ne les néglige pas… Elles sont souvent considérées aussi comme des marques cultes (Cette catégorie de brand est ma préférée )

Elles déjà vont te donner de l’assurance, parce que tu verras qu’ elles ont réussi tout en restant elles-mêmes.

Me concernant, ma marque de référence a été Mes douces créations, j’ai aimé son côté minimaliste, sophistiqué, doux, m’ont attiré. C’est pour cela que j’ai pris le chemin du minimalisme.

Là où mon chemin a été différent d’elle est qu’elle dégage la pureté et la simplicité, son design joue sur le ton belge et marron alors que moi, je voulais dégager le mystère, le rêve et la profondeur, et utiliser le violet et le bleu pour refléter ces mots, voilà comment j’ai mis en avant ma propre créativité.

Et puis son univers est très haut de gamme, moi, même si je voulais avoir ce côté là dans le mien, j’ai préféré garder cette présence en second ou troisième plan.

b) Celles qui se rapprochent de ton domaine d’activité

Oui, celles qu’on va appeler des annexes. Ce sont peut-être des marques, des créateurs de contenus, des entreprises, associations, presses spécialisées chez qui tu t’informes pour t’en servir dans ta communication et ton design.

Déjà, en t’informant chez ces sources d’inspiration, tu vas comprendre les codes même sans les copier, avoir une cohérence naturelle sans forcer, affiner ton langage visuel et émotionnel, gagner en temps, clarté et précision.

Mais tu nourris aussi surtout ton intuition au bon endroit. En plus, ça te permet de continuer à améliorer ton style. Tu vas de plus en plus filtrer ton univers.

Mes inspirations sur Insta

Mes inspirations annexes ont été les réseaux sociaux. Instagram m’a énormément aidé à trouver des sources d’inspirations de toutes parts… J’ai vu toutes formes de créativités dans ce lieu: photographes, décorateurs, illustrateurs, ébénistes, peintres, écrivains…. vraiment toutes sortes de créativités. 

Voilà pourquoi je cible les métiers créatifs.

Ils m’ont aidé à sortir de plus en plus à sortir de ma zone de confort, à me rendre compte que j’ai le droit d’apporter mon droit de créativité. Ma créativité est même devenue plus poussée.

C’est comme ça aussi que j’ai assemblé la poésie et l’introspection de façon cohérente, que j’ai aussi écrit ma propre définition du minimalisme. 

Je te donne une de mes premières influences est le créateur Visual Pleasure Mag pour son côté minimaliste et non conventionnel. Mais j’ai fait un tri… Quand je m’en suis inspirée, j’ai laissé son mood moderne et chaleureux pour le remplacer par le mood lent, contemplatif et brumeux.

c) Celles qui sont de tous horizons mais qui nourrissent ton style et ta vision.

Elles sont faciles à repérer, ce sont tout simplement tes centres d’intérêt.Quel créateur de contenu regardes-tu le plus souvent? Pourquoi? Où vas- tu souvent en week-end? Pourquoi? Quelle chaîne TV aimes-tu voir? Pourquoi? 

Elles vont t’aider à avoir une créativité qu’on ne voit pas forcément partout. C’est ce que Aesop a fait, cette marque fait de la parfumerie, mais quand on rentre dans leur boutique, on croirait qu’on rentre dans un espace de laboratoire ou de clinique, tu vois donc où s’est elle inspirée? Aujourd’hui cette entreprise.

En faisant ainsi, tu sortiras déjà de ta zone de confort, et en plus, tu construiras de nouvelles idées autour de ta marque, ainsi que des pensées dont une nouvelle audience s’identifiera à celles-ci. 

Et même si tu crois que c’est bizarre, que tu te crois ridicule, ce n’est pas grave, fais en sorte d’expliquer tous tes choix créatifs et surtout met en avant ta vision, là on comprendra où tu veux aller.

Mes inspirations de toutes honrizons

Ce sont surtout les magazines qui m’ont aidé à trier mes idées, comme Kinfolk, Cereal, Ark Journal, Lodestar,… Pourquoi? Parce qu’elles inspirent le calme, la contemplation et la lenteur. Ils m’ont affiné la vision que j’avais déjà: privilégier plutôt l’intemporel que la nouveauté

Quand j’étais enfant, Disney avec ses compte de fées m’ont aussi influencée durant mon enfance, ainsi qu’au jour d’ajourd’hui, c’est pour ça qu’à chaque article mes propres personnages principales sont inventées: tu te souviens de Poétilisma, Introspectiva, Identitie, Authenticia,…

Je m’inspire aussi énormément des parfums, parce qu’elles  en disent long sur leur odeur, ils révèlent des émotions et des personnalités cachées une fois qu’on les met sur nous. Ils peuvent même faire à eux seuls des identités de marque à part entière rien qu’avec leur arôme.

La petite côte au Sénégal, le Rwanda, le Botswana, la Namibie , le Japon, la Corée du Sud, la Suède, la Finlande, les Pays-bas, l’Islande, la Norvège ont aussi une certaine présence dans mon design, car ces lieux vivent dans le minimalisme dans la majorité de leur territoire. On le sent aussi dans leur culture. Mais aussi, je considère qu’ils ont chacun leur créativité minimaliste.

2) Apprends à te connaître

Tu as besoin de cette étape pour mener ta créativité ou tu veux qu’elle y aille. L’être humain est une espèce complexe qui a différentes couches de personnalité. 

Tout cet assemblage de ces couches feront de toi une personnalité unique, ce qui te donnera donc une créativité unique puisque tu es cette assemblage d’idées complexes. Tu as besoin de savoir ça.

a) Quelles sont tes forces:

En général, tu es douée pour quoi? Comment exploite-tu cette force? Comment le reflètes-tu dans ton quotidien? Connaître ta force te permettra de le transmettre dans ta communication mais surtout dans ton identité de marque.

Ces qualités vont se promener autour de ta marque,c’est à dire, que tu le transmetteras sur ta palette de couleur, ta typographie, tes motifs, vraiment dans toute ton identité visuelle. 

Je suis très imaginative, c’est  pour cela que mon univers est habité par la couleur violet. J’ai aussi choisi des lettres qui se baladent de ma marque pour représenter aussi mon imagination, ainsi que des carrés filandreux qui ne se terminent pas totalement. 

Je suis aussi douée dans l’écriture, et ça, depuis très longtemps, c’est pour ça que j’ai aussi décidé de mettre la poésie dans la marque Continuel Studio, ça a été aussi une décision de créer un blog pour m’exprimer dans mes écrits, et je ne me voyais surtout pas d’être dans un réseaux comme Youtube. Voilà

b) Connais tes valeurs:

Avant de commencer ta marque, tu dois les connaître. Tout simplement parce que ce sont elles qui guident ton branding.

Comme pour tes forces, elles t’aideront à construire ton identité visuelle. Fais vraiment un travail dessus, aide-toi de tes qualités, puisqu’elles ont indirectement un lien avec tes valeurs. 

Demande-toi qu’est-ce que tu défends réellement dans la vie? Pourquoi? Pourquoi chaque être humain devrait respecter cette valeur? Qu’est ce que tu ne ferais jamais dans la vie parce que ça va contre ce que tu défends? 

Des valeurs qui viennent vraiment de ton esprit, et non celles que tu crois avoir. Ne soit pas influencée par les autres marques, surtout la marque référence, qui a les siennes propres à elle et non elles ne sont pas propres à toi, tout simplement parce chaque personne a ses valeurs propres.

Même dans une famille, chaque membre a ses propres valeurs, puisqu’ils ne pensent pas tous de la même façon, ils n’ont pas tous la même histoire de vie, le même parcours, les mêmes envies, c’est pareil pour toi et ta marque.

Assis, demandes toi réellement les valeurs qui te ressemblent. Choisis entre 3 à 5. Ca t’apportera une créativité singulière et cohérente parce que ces valeurs seront un mélange de ta personnalité.

Je prône l’introspection, pour moi, c’est inévitable dans la construction d’un branding. Car c’est comme ça qu’on comprend facilement et que l’on s’attache inconditionnellement à une marque. Je considère que les mots ne doivent pas simplement être dit, mais ils doivent incarner profondément notre brand.Voilà pourquoi la valeur de l’introspection, existe chez Continuel Studio.

Je mets aussi en lumière l’authenticité émotionnelle. On doit chercher à garder les émotions que l’on veut dégager constamment dans notre identité, et non des émotions pour faire plaisir aux autres. 

C’est pour ça que je préfère révéler un sentiment de calme autour de mon univers, j’ai préféré cela parce que c’est moi. J’ai été tentée d’apporter une touche d’audace énergisante en rajoutant de la couleur orange, mais ce n’est pas moi, j’ai donc abandonné cette émotion. 

Voilà pourquoi le bleu et le violet ainsi qu’un fond blanc grisé et violet (ça se dit?…  Peu importe, passons ) vivent dans ma marque, pour donner du calme et une fine lenteur dans mon branding.

Apprendre à se connaître demande du travail et prends du temps pour avoir une image de marque solide.. Tu as besoin de lire cet article-là pour faire une connaissance profonde de toi

3) Créés même si tu ne sais pas où tu vas

Je vais t’expliquer simplement comment j’ai fait:

Pour mon identité visuelle, j’ai tout de suite choisi le violet, quant à l’autre couleur, j’ai mis du orange. Une fois mon identité visuelle finie, j’ai vu que cette association de teintes ne me ressemblait pas du tout. 

Le orange donne de l’énergie, du peps,moi, mon tempérament est calme et apaisant. J’ai donc décidé de remplacer la couleur par du bleu. Une couleur aspirant le calme, la douceur, la créativité lente aussi. 

Pareil pour mes motifs, en choisissant la typographie Kurale, j’ai eu un coup de cœur sur la façon dont ses lettres étaient bien dessinées, de manière très arrondies. Je voulais donc travailler sur ces lettres. 

Mais j’ai fait les choses simples, c’est-à-dire mettre des C qui se promènent de façon sereine dans mon univers, en ajoutant une légère ombre derrière elles.  

Les C se baladent souvent entre elles, elles restent en groupe. Elles ne sont pas dispersées partout, tout ça pour montrer ma personnalité réservée, qui ne se dévoilent pas beaucoup. Mais tu peux voir aussi que quelques-uns s’éloignent du groupe, cela veut dire que je cherche aussi à sortir de ma zone de confort. 

Il y a aussi plusieurs couleurs ainsi que plusieurs formes, pour montrer que j’ai différentes couches de personnalités.

Tu vois où je veux en venir? Ça doit être spontané, tu n’as pas besoin de te mettre la pression. Souvent les idées viennent avec ce que tu aimes et ce que tu absorbes comme inspiration. 

Continue à créer, continue, continue, continue, la créativité arrive comme ça, puisque des choses viennent dans ta tête en cours de route et au fil des jours.

Aide-toi de cette alternative comme je te l’ai expliqué plus haut:

Essaie d’imiter une de tes influences qui animent ton esprit, ensuite regarde l’œuvre, demande toi ce qui tu aura ajouter, ce que tu aurais supprimer, modifier, accentuer,…

4) Ne force pas les choses

Peut-être que ta créativité se trouve dans la simplicité, pourquoi pas? Tu n’as pas besoin de créer quelque chose d’ultra révolutionnaire pour te considérer comme créative. Même une chose simple pour faire croire à beaucoup de monde que tu es original. Et puis pourquoi chercher à être à tout prix originale? 

Ne cherche pas à tout prix l’originalité, sois toi-même, apprends à te connaître, aie conscience de ta vision concernant l’avenir, regarde par quel genre de styles tu es inspirée, qui te donne le sourire quand tu les vois. Et ensuite met les en avant dans ton branding, c’est tout. 

Fais aussi preuve d’imagination:

Qu’est ce qui vit dans ta tête? Quels sont les assemblages d’idées qui te viennent à l’esprit? Pour toi, quel est le meilleur des mondes quand tu fouilles dans tes rêves? De quoi rêves-tu? Tu trouveras tes réponses comme ça.

Tu peux tout simplement aimer le travail d’une de tes concurrentes, tu décides de t’en inspirer en modifiant une chose qui était au départ chez elle. Et voilà! 

Tout vient naturellement, le problème est que quand tu forces à vouloir être encore plus créative, tu t’éloignes de ton authenticité tout doucement, jusqu’à finir par te perdre.

Vaut mieux en faire moins et que c’est une créativité de qualité et cohérente que d’en faire trop et que tout va dans tous les sens. 

Et puis forcer les choses te portera préjudice dans le futur, j’ai gens se rendront compte que tu n’es pas tout à fait authentique. Va à la rencontre de cet article pour savoir pourquoi l’authenticité doit avoir une totale présence dans ton image de marque.

Je n’ai ni inventé l’introspection, ni le minimalisme, ni la poésie. J’ai pourtant décidé de les rassembler pour en faire ma propre vision, puisque c’est ce qui me ressemble, je n’ai rien fait de plus.

Je crois aussi fortement que le minimalisme doit être vivant, on doit sentir qu’un être humain est derrière ce design minimaliste, et que la froideur n’est pas le seul moyen d’évoquer un univers sobre.

5) Sors de ta zone de confort:

C’est ce que la marque Patagonia a fait, son branding est passionnant pour ça. Cette marque a poussé ses propres valeurs à l’extrême et s’est engagée totalement politiquement sur l’écologie au point de se rendre reconnaissable aux yeux du monde. Aujourd’hui, elle est considérée comme une des marques les plus éthiques du monde. 

Peut-être que toi aussi tu dois faire pareil, demande-toi ce qui te tient à cœur, renseigne-toi sur toutes les sociétés, entreprises, associations,… défendant cette cause. 

Je vais te donner un exemple tout inventée par moi:

Tu es peintre, ta passion c’est la santé des professionnels de l’équitation… Pourquoi ne pas en faire un lien avec ton métier? Enseigner la peinture à ses professionnels pour avoir une meilleure forme mentale?

Les belles marques naissent parce qu’elles ont osé sortir de leur zone de confort, elles ont extériorisé leur créativité au maximum.

Ça peut être de tout, par exemple mélanger le style clean girl et boss lady, ajouter un mood furitistique à son design représentant principalement l’antiquité.

 Vivre dans un mobil home mais en ville, avoir un style industriel mais glamour. Le maquillage pour des soirées pyjamas est peut-être ta vocation, qui sait? Toutes ses idées peuvent venir parce que tu es sortie de ta zone de confort.

Cherche toujours à sortir de ta zone de confort, parce que tu peux croire par exemple que tu as trouvé créativité propre à toi, mais il se peut que d’autres horizons que tu n’as jamais exploré mais dont tu tomberas amoureuse en les voyant t’attendent pour que tu les façonnes à ta manière.

Ose faire ce dont tu n’avais jamais pensé mais qui te donne envie de t’y approcher. Intéresse-toi à d’autres hobbies, d’autres sports, d’autres créateurs de contenus, abonne-toi à des magazines.

Le branding introspectif marche ainsi, tu peux mélanger plusieurs style à la fois afin d’être reconnaissable, cet article est là si tu veux en savoir plus sur le branding poétique et introspectif. 

Regarde ce qui se passe ailleurs dans ta ville, tu es d’une certaine ethnie de ton pays d’origine, intéresse toi à d’autres ethnies parmi des centaines qui existent. Tu pratiques le minimalisme dans ta vie, regarde certains styles de vies que t

Ce que j’aime c’est de voir toutes formes de créativités sur YouTube, Pinterest, Facebook et Instagram. Une chose qui m’a marqué une fois c’est le style mélanges de design d’un pays d’Europe de l’ouest et iraniens chez une créatrice de contenu. Elle était originaire de ces 2 pays. 

J’aime aussi la créativité des pays africains, observer, ensuite me demander ce que j’aurais fait à ma manière si j’aurais créé l’œuvre. 

Une de mes passions est aussi de toucher à toutes types d’activités créatives: la lecture, l’écriture, le tricot, le dessins des mandalas,… Je pense même apprendre la poterie et pourquoi pas, la calligraphie. 

Il y a eu une période où j’ai aussi décidé d’arrêter de faire du sport à l’intérieur pour faire de la marche dehors, un de mes meilleurs souvenirs, une activité totalement apaisante.

Toutes les activités que je fais sont aussi en lien avec le calme et l’apaisement, et comme tu le sais, ces 2 termes sont fortement présents dans mon univers. 

Je me suis aussi intéressée aux magazines en 2020, pour trouver celles qui allaient avoir une forte influence dans ma créativité réellement… tu sais… Kinfolk, Cereal,…

Enfin, une chose que j’ai fait d’inconfortable est d’avoir mon blog. Même si j’aime écrire, ça était difficile pour moi d’installer cette plateforme sur mon site pour m’y consacrer.

Oui, être régulière dans la rédaction de ses articles demande du temps et surtout de l’organisation. Alors que de base je ne suis pas organisasée. 

Mais construire mon blog m’a permise de pousser ma créativité ainsi que d’être organisé. Mes personnages principaux existent grâce au faite que j’écrivais au fil des jours sur mes articles.

Maintenant tu sais ce qu’il faut faire pour développer une créativité naturelle. Comme je te l’ai dit, tu as besoin d’avoir la tienne, afin qu’on voit quelque chose d’unique. Et comme je te l’ai dit encore une fois, tu n’as pas besoin de forcer les choses. Tu peux ressembler à ta concurrente d’à côté, mais un détail vous différencie, c’est là que se tient ta force. 

On est entouré de créativité tous les jours, elle reste toujours présente autour de nous sans que l’on s’en rende compte, regarde donc autour de toi.

 Le monde a été en partie construit parce qu’on a mis en avant cette force, les bâtiments, les maisons, écoles, quartiers, rues,… ont été fait par des mains créatives dont la plupart n’avaient pas ce don à la naissance.

Donc pourquoi pas toi? Regarde les pays, ils ont tous une créativité à eux. Fais comme si tu étais un pays. Inscris tes codes, installe ta propre culture, dévoile ta façon d’écrire, de dessiner, de façonner ton territoire,. Et là tu verras que tu seras une marque unique.

Tu veux mettre en avant ta créativité dans ton identité visuelle mais tu ne sais pas comment t’y mettre? Réserve ton appelle découverte maintenant pour qu’on travaille ensemble sur ton nouveau design. 

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